Zack Winokur

Le metteur en scène, chorégraphe et danseur Zack Winokur, dont le travail a récemment été qualifié de « poésie pure » par le Boston Globe, est reconnu comme étant l’un des talents les plus novateurs et les plus exaltants de l’opéra aujourd’hui. Parmi les temps forts à venir, citons le Black Clown qui se jouera durant le Mostly Mozart Festival au Lincoln Center, le Sunday in the Park with George de Sondheim à la Philarmonie de Los Angeles sous la direction de Gustavo Dudamel et le Tristan und Isolde de Wagner, pièce maîtresse de la saison 2020 de l’Opéra de Santa Fe. En 2017, Winokur a fondé la société AMOC (American Modern Opera Company). AMOC, que Winokur co-dirige avec le compositeur Matthew Aucoin, réunit des chanteurs, des musiciens et des danseurs, engagés dans la création d’un ensemble d’œuvres nouvelles et interdisciplinaires, aussi bien dans le théâtre que dans la musique. Les productions d'AMOC, décrites par le New York Times comme étant « incontestablement remarquables » et « d'un talent surnaturel », mettent en lien un ensemble de collaborations artistiques entre ses principaux participants qui viennent du monde de l'opéra à celui de la musique de chambre. Winokur qui est un véritable artiste multidisciplinaire, a travaillé en collaboration avec plusieurs groupes d'artistes issus de différentes disciplines, y compris avec le réalisateur nominé aux Oscars Mike Figgis, le pianiste Rosey Chan, la maison de couture Boudicca, l'artiste de grime Pepstar, le collectif de DJ A Tribe Called Red et les artistes Gerard & Kelly au Club Silencio de David Lynch, au Centre Pompidou, à la Mies van der Rohe Farnsworth House, à la Royal Opera House et à la Cour suprême des États-Unis. On compte ici, parmi ses dernières productions, The New Prince (première mondiale à l’Opéra national des Pays-Bas), Svadba (première européenne au Festival d'Aix-en-Provence, Grand Théâtre de la ville de Luxembourg), Dido and Aeneas (La Nuova Musica sur la place St John Smith), A flowering Tree (à l’Opéra Omaha), Les Mamelles de Tirésias (au Festival d’Aix-en-Provence, La Monnaie, Musique Aldeburgh, DNO), Der Kaiser von Atlantis (à l’Opéra central de la ville, Opéra Juilliard), Most of the Boys (première mondiale à la Royal Opera House), Mesh (première mondiale de l’International Contemporary Ensemble), Triptych (Musée des arts et du design) et une reprise de l’Episode 31 d’Alexander Ekman pour le Joffrey Ballet.